<!-- Origin Article URL: http://www.wretch.cc/blog/t2001ray/9852815 --> <object width="425" height="350"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/-wJNc9Ez-LM"></param><param name="wmode" value="transparent"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/-wJNc9Ez-LM" type="application/x-shockwave-flash" wmode="transparent" width="425" height="350"></embed></object>
有很多新奇的畫,而且相當有性格,畫風分名明顯癟釋出可怕的, 可愛的,憂愁的,生氣的等等
父親布拉斯科開始是馬拉加美術館的管理員,他喜好繪畫,長於畫鴿子, 是個鬥牛迷。每周父親都要帶著巴勃羅去看鬥牛,邊看邊?兒子講解鬥牛 中的每個細節。因 此,鬥牛就成了巴勃羅童年時代畫畫的題材,在他8、 9歲時畫的第1幅油畫,就是一位鬥牛士。這一家人所住的房子,面對著 一個綠茵廣場,白色的鴿子或飛翔於 天空、或追逐於草地。在父親的指 點下,巴勃羅經過細心地觀察,鴿子也成了他畫作的主要題材。
畢卡索是以極多的條件得到「偉大藝術家」之名。他有強烈的五官和一顆 好看的頭顱。他是現代藝術天才之象徵,就如同愛因斯坦是現代科學天才 之象徵一樣。看了他本人繪畫的真實影片,你對他繪畫的方式、 我很佩服畢卡索因為,當他畫錯時,他能把他變成另一種東西!! 分析立體主義時,他畫的能從正面看、側面看都可以!! 綜合立體主義時,他用不同的多媒材來畫,看起來更特別!! 他的畫都有獨特的風格,讓人想也想不到這個好點子!! 他很大膽,他不會在意像不像,只是注重自己的想法,只是純粹用頭腦裡的 影像,再把他畫在紙上,不滿意在擦掉,計節省時間,又培養了大膽的風格, 如果我是批評家的話,我會再為畢卡索成立一個野獸立體派. 真希望他能起死回生,能再有一位一樣好的藝術家! 畢卡索~強喔 哈哈~^0^
畢卡索早期作品的內容都是真實生活的題材多過藝術或自然,尤其他的鉅 作,「藍色時期」,更是為當時的時代背景寫實。 他的畫風於「野獸派」,極為狂野,我覺得他的畫極具創意, 以用心的 探索與思考,創造出屬於他自己的結構與表現,是一位相當厲害的藝術家。
畢卡索出生西班牙,七歲開始作畫,他運用各種不同的素材來創作不同的畫風
在我的印像中的畢卡索,他的作品,非常的抽象,讓人ㄅ知道得畫中是神麼, 去查察資料後我知道他是西班牙的畫家,還有作品的內容都是真實生活的 題材.藝術或自然
看完他的畫作後,我認為「使用簡單的線條和鮮明的色彩,就是他 的Style!」 就以*四個奔跑的女人*來說好了畢卡索對於人物中各種形狀的配 置與安排,都跟他所使用的線條一樣慎重處理,它們結合起來把 舞蹈的韻律與舞者優雅之意象傳給我們。 畢卡索從七歲便開始作畫了,大家對於畢卡索能準確地畫出所見 到的一切感到非常驚訝!畢卡索的作品總是引起許許多多的爭 議,因為他勇於挑戰一般人對藝術的既定觀念。除此之外,他亦 不斷地向自己挑戰,並從古地中海的藝術中,尋求他新的創作靈 感。 他成為現代畫家中最有名的一位。他徹底改變了現藝術的面貌, 在二十世紀裡尚無畫家能比得上。 我覺得他的畫擁有強烈的『辨識度』,讓人家一看到他的畫,就 知道:這幅畫是畢卡索的作品!他真的是一位偉大的藝術家。
10817 看了畢卡索的影片就覺得他好行喔! 竟然可以把我覺得畢卡索非常的厲害畫的非常有風格畫不斷得變化。 藝術就是你自己想的東西,像畢卡索畫的東西,很奇怪都看不懂,所謂 『畫神不畫形』神韻把它表現出來了,那個形就不重要了。
畢卡索早期作品的內容都是真實生活的題材多過藝術或自 然。他的「藍 色時期」(約西元1901-1904年)中強烈的 憂鬱與絕望的氣氛 是受了末世紀關注生與死的影響。當時的法國、 西班牙,瀰漫著憂鬱消 沈的氣氛,臉色蒼白的年輕人懷抱著厭世情 緒,大部份畫家生活困頓西 元1901年畢卡索在畫家雲集的蒙馬 特附近租了間畫室,但作品乏人 問津,生活艱苦,個性靜默孤寂, 此後三年,他放棄了鮮明的色彩,所 有畫都淹沒在一片藍色之中。 在1901年創作的「藍色自畫像」可見 一般,在這幅畫中他憂鬱 色的背景,更是表現出他內心的情境,不過難 以看出的是他那時才 20歲。 老師,我覺得畢卡索的畫很有創意ㄛ!!
這動畫配楽不錯 像畢卡索這種野獸派的配這樣的有衝擊力的音樂真的很配 而且搭上畢卡索那種線條與圖形還有那抽象ㄉ畫風真ㄉ是天生一隊 他的畫很吸引我 在粉亂的圖形中還能知道他在話甚麼 在他的畫裡好像能感覺出他的喜怒哀樂 就算表面上 看不懂但是只要用心看就會看出他在想甚麼 像有幾幅畫 就有帶著一點悲傷 那種沒落的表情好像快出哭來一樣 有一幅一個人在抽煙的圖我就覺得那個人很主觀有個性很洽北北
看到畢卡索的名畫,例如:盲人的一餐、鏡前的女孩、、、等,就覺得他 對世間充滿愛與希望,即使過逝了,也顯現永遠的年輕與活力。 畢卡索在逝世前對朋友說:「我不恐懼死亡。死亡有一種美,我怕的是久 病不能工作,那是時間的浪費。」這句話代表著他對藝術直著,我想,即 使他過世了,他畫出的一比一畫一定會永遠深深的在世人心裡烙印的! 我覺得我們要學習他對事物的堅持,對成功的理想,讓我們一起學習他的 努力,向前邁進吧!
畢卡索是一個天才畫家,他從不固定風格,所以他每隔一段時間,就會展 現不同風格的作品,他也不會因為某種風格成名後,就不尋求突破,因 此,他在不同的心境及年齡下,會有不同的畫風,真天才阿,就算成名了, 還是繼續努力
畢卡索他終躋身成為現代藝術最有影響力及獨 特創造力的一位藝術家。
畢卡索於一八八一年誕生在西班牙南部的一個小鎮上。父親是一位畫家, 是鎮上美術館的館長並兼任了美術教師。畢卡索從七歲便開始作畫了, 母親和其表兄弟對於畢卡索能準確地畫出所見到的一切感到非常驚訝!亦 都很支持他並常提供他練習的機會,讓他每次都當試畫新的動物並從不同 的部位開始畫。 在畢卡索青少年的時期,已可以用鉛筆或油彩畫出想畫的事物了。他的父 親非常以天才般的畢卡索為傲,畢卡索回憶道:「父親把顏料和畫筆給了 我,自己再也不作畫了。」 一直到十四歲左右,畢卡索隨著家人搬到西班牙北部的大城巴塞隆 納。他在巴塞隆納也結識了許多因嚮往巴黎新觀念而來且才華洋溢的畫家 和作家。當時的巴黎是歐洲人文薈萃的藝術之著,畢卡索整天談論的都是 與巴黎藝文相關的書籍和報導。 畢卡索在十九歲時(也就是邁入二十世紀的那年)與同樣是畫家的好 友加勒士‧卡薩吉瑪斯,一起動身前往巴黎。在巴黎的羅浮宮成為他日間 的學校,他的夜間學校則是會見畫友、音樂家、作家以及詩人的咖啡館, 在那兒畢卡索找到了創作靈感的泉源。 他在巴黎畫室兼住所的地方家徒四壁,又沒有錢添購家具,於是他靈 機一動在牆上畫出如實物大小的家具和其他配件,算是畫餅充饑了。在一 九○○年到一九○四年這投期間,他往友西班牙及法國兩地,終於在一九○四 年的春天,決定長久定居於巴黎了。 現在世界各地展示著畢卡索的作品,包括繪畫、雕塑、版畫、素描和 陶藝,使他成為現代畫家中最有名的一位。他徹底改變了現藝術的面貌, 在二十世紀裡尚無畫家能比得上。畢卡索於一九七三年四月八日逝世,享 年九十一歲。 畢卡索的一生, 若用簡單幾個字來形容,就是「悲憫」。
我覺得畢卡索(Picasso)是一位很了不起的藝術家,我非常喜歡他的作品, 例如:『鏡前的女孩』這是畢卡索常將所見的事物,簡化成像這幅畫中的 女孩是以基本形態的圓形與三角形等組成的,並運用粗黑的線條來表現輪 廓。但有時也採用明亮的色彩,他藉由誇張、扭曲的形狀和色彩來傳達情 緒。(鏡前的女孩介紹)一我個人覺得畢卡索(Picasso)畫的很有風格,感 覺映出了這女孩內心的想法,我非常喜歡‧
老師: 我覺得畢卡索真的很棒ㄛ!!!!! 他很有創意,是個值得學習的人!! 我非常喜歡他耶~~~~~ 雖然有粉多畫都是~露點ㄉ~阿~~~~~~ 但那都是抽像ㄉ!!實在是粉讚呀!!~~~!
10832 畢卡索的全名是巴布羅˙路易茲˙畢卡索。他在年輕的時候,就使用他母親 『畢卡索』的姓。 竟然因為畢卡索聽起來比較有創意,所以選媽媽的性真是太帥了! 他的畫風儉約,卻用豐富的線條創作出吃令人一看眼睛就為之一亮的感 覺,看一次就記憶深刻! 他以線條、色塊和明暗,充分創作出即具立體感的作品,豐富又即有極有 神秘感。
畢卡索(Pablo Ruiz Picasso) (1881-1973) 巴布羅.畢卡索(Pablo Picasso)1881年10月25日生於西班牙的Málaga (Andalucía),父親José Ruiz Blasco (1838-1913),是個繪畫教員,母親 María Picasso López (1855-1939),他後來正是因後者的姓氏而譽滿天下。 鏡前的女人 1932年 這幅畫的女人形象是由一系列粗細不均的曲線表現出來的,這些線條劃定 了顏色的各個區域。人們可以同時看到她的正面和側面,此外鏡子也反映 出她的形象,顏色是鮮豔的,又是互補的:黃色和紫色;紅色和綠色。 為了探求新的空間,畢卡索採用了「立體主義」的畫法,再通過「時間」 的動作,於是形象就被分解成各個不同著色的平面了,這些平面全部按照 柔和、圓潤的的線條「拼貼」起來,加強了畫的空間感和女性的魅力。 畢卡索在一九三零年間的立體派繪畫創作,強調和諧、曲線,顯示出他正 享受與新戀人Marie Therese Walter的戀情,她在一九三五年為他生下一 女兒Maia。畢卡索在為Marie畫像時,多畫她睡著,她也是他著名的 Famous Girl before a mirror(鏡前的女人)(1932)的女主角。一九 三五年畢卡索雕塑一著名作品,以希臘神話牛頭人身像及鬥牛為主題,這 也是二十世紀最重要的作品之 一。 畢卡索的名畫:Girl Before a Mirror(鏡前的女人)。半生裡折柳攀 花、一世裡眠花臥柳的畢卡索在47歲的年紀上碰到18歲的Marie-Th r se Walter,靈感再次被激發,這幅畫畫的就是她了。事實上1932年前後幾 年,畢卡索很多風格類似的女性題材作品,看上去都是以她做模特畫成 的。我覺得 很有意思的部分:這幅性器官被誇張放大的作品,畢卡索以 球形來代表乳房、腹部、臀部、子宮……同時一些非性徵器官象少女的頭、 她的臉,甚至於五官、裝束也 都抽象為球形,給予人們無限遐想的餘地。 我想..畢卡索能畫出這ㄇ好的抽象畫 ..可能是他ㄉ思想.觀點都和其他人不同 只可惜這些作品都在他死後才出名.
藍色時期 畢卡索的青春是憂愁的, 用他獨創的藍色調,畫流浪者、賣藝人、洗衣 女、瘦弱的老人。刻劃人性與筆觸細膩、色調深沉、感人。 立體派風格 1906年畢卡索初次看到黑人的雕刻,受到莫大的感動。 黑人原始、大膽、強烈的造形,給畢卡索很大的刺激。1907年「亞維濃的 姑娘們」畫作,成為他創造立體派風格的里程碑。 畢卡索的立體派,基本上不是純美學的,走向理性的、抽象的,將物體重 新構成,組合,帶給人更新、更深刻的感受。 格爾尼系列 1936-1945年畢卡索聽到祖國格爾尼卡村,遭到納粹飛機無情的轟炸時, 以滿腔的熱血,非常的憤怒畫了「格爾尼卡」壁畫,控訴納粹的暴行,格 爾尼卡連作有64件之多。馬、牛、母子、士兵、建築物做主題。慘叫的母 親,嘶叫的馬匹、作品充滿憤怒與哀傷的氣氛。 晚年作品 畢卡索88歲晚年作品。畫家充滿生命意志,直到92歲過世,創作從沒斷 過。晚年的作品更驚人,不僅數量龐大,對世間充滿愛與希望,顯現永遠 的年輕與活力。
侍衛與鴿子」畢卡索88歲晚年作品。畫家充滿生命意志,直到92歲過 逝,創作從沒斷過。 晚年的作品更驚人,不僅數量龐大,對世間充滿愛與希望,顯現永遠的年 輕與活力。 畢卡索在逝世前對朋友說:「我不恐懼死亡。死亡有一種美,我怕的是久 病不能工作,那是時間的浪費。」
感想: 看完這篇畢卡索的文章, 我覺得畢卡索很有天份 小小的年紀就已經可以畫出很多有創意的畫 其中 ‘’三位樂師 ” 這個作品 我覺得非常的不錯
畢卡索 (PICASSO)西元1881年-1973年 西班牙 全名巴布羅.路易茲.畢卡索(PABLO RUIZ PICASSO)在所 有二十 世紀的藝術家中,肯定是知名度最高的,以他為主題的書 藉、報導、影 片不計其數。父親荷西.路易茲.布拉希是藝術教 師,出生於西班牙馬 拉加。畢卡索為西元1900年開始就一直 站在歐洲藝術的最前線,他 終躋身成為現代藝術最有影響力及獨 特創造力的一位藝術家。 鏡前的女人 1932年 這幅畫的女人形象是由一系列粗細不均的曲線表現出來的,這些線條劃定 了顏色這幅畫的女人形象是由一系列粗細不均的曲線表現出來的,這些線 條劃定了顏色的各個區域。人們可以同時看到她的正面和側面,此外鏡子 也反映出她的形象,顏色是鮮豔的,又是互補的:黃色和紫色;紅色和綠色。 為了探求新的空間,畢卡索採用了「立體主義」的畫法,再通過「時間」 的動作,於是形象就被分解成各個不同著色的平面了,這些平面全部按照 柔和、圓潤的的線條「拼貼」起來,加強了畫的空間感和女性的魅力。 的各個區域。人們可以同時看到她的正面和側面,此外鏡子也反映出她的 形象,顏色是鮮豔的,又是互補的:黃色和紫色;紅色和綠色。為了探求 新的空間,畢卡索採用了「立體主義」的畫法,再通過「時間」的動作, 於是形象就被分解成各個不同著色的平面了,這些平面全部按照柔和、圓 潤的的線條「拼貼」起來,加強了畫的空間感和女性的魅力這幅畫的女人 形象是由一系列粗細不均的曲線表現出來的,這些線條劃定了顏色的各個 區域。人們可以同時看到她的正面和側面,此外鏡子也反映出她的形象, 顏色是鮮豔的,又是互補的:黃色和紫色;紅色和綠色為了探求新的空 間,畢卡索採用了「立體主義」的畫法,再通過「時間」的動作,於是形 象就被分解成各個不同著色的平面了,這些平面全部按照柔和、圓潤的的 線條「拼貼」起來,加強了畫的空 我的感想: 畢卡索能夠畫出來那麼好的畫實在是很厲害,,像是我就沒辦法畫出那麼好 的抽想畫出來.,所以我一定要好好的向畢卡索多多學習,雖然我知道我沒 辦法畫的根畢卡索一樣好但是我會加油的`!!!
1881年10月25日,巴勃羅.畢卡索生於西班牙南部海岸的馬拉加。巴勃羅在 還不會說話的時候,就喜歡繪畫,他會說的第一句話是"鉛筆"。 父親布拉斯科開始是馬拉加美術館的管理員,他喜好繪畫,而且是個鬥牛 迷。每周父親都要帶著巴勃羅去看鬥牛,邊看邊跟兒子講解鬥牛中的每個 細節。因此,鬥牛就成了巴勃羅童年時代畫畫的題材,在他8、9歲時畫的 第1幅油畫 1900年,畢卡索在巴黎創作的第一幅重要的作品是《烤餅的作坊》。在巴 黎逗留的兩個月當中,他參觀了第5次萬國博覽會,以及盧浮宮美術館。 在當地的咖啡館等場所,他結識了一些藝術家。在這裏,他接觸到了法國 藝術的最新發展。此後的4年當中,由於畢卡索還不能自己完全獨立生 活,4次去巴黎都未能久留,而是往來於巴黎、巴賽隆納與馬德里之間。 他開始逐漸脫離家庭、自己獨立發展的時期叫"蘭色時期"。從1901年初到 年末的3幅自畫像的形象對比中,也可以反映出來。
全名巴布羅.路易茲.畢卡索(PABLO RUIZ PICASSO)在所 有二十世 紀的藝術家中,肯定是知名度最高的,以他為主題的書 藉、報導、影片 不計其數。父親荷西.路易茲.布拉希是藝術教 師,出生於西班牙馬拉 加。畢卡索為西元1900年開始就一直 站在歐洲藝術的最前線,他終 躋身成為現代藝術最有影響力及獨 特創造力的一位藝術家。 鏡前的女人 1932年 條這幅畫的女人形象是由一系列粗細不均的曲線表現出來的,這些線條劃 定了顏色的各個區域。人們可以同時看到她的正面和側面,此外鏡子也反 映出她的形象,顏色是鮮豔的,又是互補的:黃色和紫色;紅色和綠色。 為了探求新的空間,畢卡索採用了「立體主義」的畫法,再通過「時間」 的動作,於是形象就被分解成各個不同著色的平面了,這些平面全部按照 柔和、圓潤的的線條「拼貼」起來,加強了畫的空間感和女性的魅力。 定了顏色的各個區域。人們可以同時看到她的正面和側面,此外鏡子也色 這幅畫的女人形象是由一系列粗細不均的曲線表現出來的,這些線條劃定 了顏色的各個區域。人們可以同時看到她的正面和側面,此外鏡子也反 如何看懂畢卡索的畫 綠「每個人都想了解藝術。為什麼不試著去了解鳥的 歌唱?為什麼人們 喜歡夜晚、花朵、一切周遭的事物,卻不會想去了解?但如果是一張畫, 就非得了解不可?」「他們必須先了解,藝術家作畫,是因為他非畫不 可。藝術家不過是世界的一個微小部份,就像許多讓我們覺得愉悅,卻說 不出所以然的事事物物,不需要特別的關注。那些想解釋圖畫的,常牛頭 不對馬嘴。」「你 等著我告訴你,藝術是什麼?如果我知道,也不會告 訴你。」